[Naxos]Daniel Marx - 慕尼黑吉他协会手稿 2025[FLAC 24-96]

封面:

简介:

曲目:

1
Introduction & Variations, Op. 4
Daniel Marx
Carl Wilhelm Schmölzl
2
Rondo Savoyard (Arr. for Guitar by Daniel Marx)
Daniel Marx
Leonard Schultz
3
Guitar Sonata in D Major: I. Allegro moderato
Daniel Marx
Adam Darr
4
Guitar Sonata in D Major: II. Andante religioso
Daniel Marx
Adam Darr
5
Guitar Sonata in D Major: III. Allegro scherzando
Daniel Marx
Adam Darr
6
Fantasie "Erinnerung an Straniera nach Thalberg"
Daniel Marx
Friedrich Kühnel
7
Grand Fantasy for Guitar No. 1 in A Major, Op. 34
Daniel Marx
Carl Kamberger
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The Munich Guitar Society Manuscripts
慕尼黑吉他协会手稿

Schmolzl, Carl Wilhelm (1890-1845)[德] 施默尔茨，威廉 *
Schultz, Leonard (1813-1860)[德] 舒尔兹，伦纳德 *
Darr, Adam (1811-1866)[德] 达尔，亚当 *
Kuhnel, Friedrich (1820-1878)[德] 库内尔，弗里德里希 *
Kamberger, Friedrich Carl Josef (1824-1892)[德] 卡姆贝格，弗里德里希・卡尔・约瑟夫 *

吉他:丹尼尔·瓦伦丁·马克思 Daniel Valentin Marx

Release date: 8th Aug 2025
Label: Naxos
Catalogue number: 8551472
Length: 61 minutes
Naxos 8551472
DDD

    2009年，在慕尼黑加布里埃莱・威德曼夫人的阁楼里，人们重新发现了大量吉他音乐作品。慕尼黑吉他协会（Gitarristische Vereinigung Munchen）的这一收藏，记录了20世纪初吉他曲目库的丰富性。这个总部位于慕尼黑的吉他俱乐部的成员名单涵盖了美国、多个欧洲国家以及俄罗斯。该俱乐部由国际吉他手协会（I.G.V.，1900-1908）的成员于 1908 年创立，它在俱乐部图书馆中收集和整理 19 世纪的这些曲目方面做出了令人难以置信的工作。如今，多亏了他们的专注努力，我们现在能够接触到大量此前未知的这一时期的曲目。

作曲家简介：

威廉・施默尔茨（1809-1845）
    迄今为止，关于威廉・施默尔茨的信息并不多，但随着对慕尼黑吉他协会俱乐部图书馆的重新评估，这位奥格斯堡的作曲家兼吉他手可能会迎来一次复兴。在重新发现这批历史收藏品（现藏于慕尼黑的巴伐利亚国家图书馆，即弗里茨 - 瓦尔特与加布里埃莱・威德曼吉他收藏馆）之前，人们所知的施默尔茨的唯一作品是他的作品1号 —— 基于贝多芬的《渴望圆舞曲》（附录14/1，伪作；据称由舒伯特创作），由慕尼黑的法尔特出版社出版。威德曼收藏中存有施莫尔茨尔直至作品 99 号的全部吉他独奏作品，其中包括数百页可能由施默尔茨本人书写的手稿，此外还有吉他二重奏作品。正如爱德华・法克在其吉他百科全书《吉他及其大师的历史材料》（柏林，1884 年）中所描述的，此前施默尔茨仅与爱德华・拜尔（1822-1908）有关联 —— 他是拜尔在奥格斯堡宫廷的老师和会计。这些亲笔手稿中精确而优美的笔迹，以及作品中包括作品编号和装订在内的完美秩序，可能正是源于他在宫廷的日常工作。他被描述为一位出色的吉他手。约瑟夫・祖特在其 1926 年重要的《鲁特琴与吉他手册》中，有一小段关于施默尔茨的内容，提到了上述《渴望圆舞曲》的出版。通过向奥格斯堡市档案馆提出研究请求，我发现了以下信息：威廉・施默尔茨于1809年2月9日出生在慕尼黑，是一名团级医生的儿子。尽管他有时会在自己的一些乐谱上称自己为卡尔・威廉，但登记卡上他的正式名字只有威廉。他姓氏中的变音符号也有类似情况 —— 尽管他倾向于避免使用变音符号，而改用 “oe”，但公共证书上他的正式名字拼写为 Schmolzl。他于1845年2月19日在奥格斯堡去世。他曾在奥格斯堡宫廷担任职员，并于1836年6月26日与蜡烛制造商的女儿安娜・金肖费尔结婚。他们的六个孩子中，只有两个在童年后存活下来。
   《为单支吉他而作的〈施泰尔单人约德尔调引子与变奏曲〉，作品4号》【“Steyrer”指施泰尔地区（位于奥地利），“Jodler”是约德尔调，是一种源自阿尔卑斯山区的特殊歌唱形式，以真假声快速交替为特点。】该作品的原名是《为一支吉他而作并献给埃默里希小姐的“施泰尔单人约德尔调引子与变奏曲”》。从风格上看，施默尔茨在此创作的音乐可被视为处于古典与浪漫美学的过渡阶段。他这部作品的 dedicatee（受 dedicate 者）是当地著名的吉他手安妮・埃默里希。正如格哈德・佩恩博士在其论文《毛罗・朱利亚尼及其他慕尼黑吉他手 —— 被忽视的事实与遗失的作品》（2014年10月26 日在慕尼黑加兴举行的欧洲吉他教师协会会议上发表）中所指出的，埃默里希夫人以其优美的演奏而闻名，事实上，她也是毛罗・朱利亚尼（1781-1829）约 1820年在慕尼黑出版的《“出发去叙利亚”主题大变奏曲》作品104号的 dedicatee。她很可能参加过我们今天所说的朱利亚尼大师班。事实上，施莫尔茨尔在其作品4号中使用的引子，借鉴自这位伟大的意大利演奏家朱利亚尼本人 —— 该引子源自朱利亚尼的《杂烩曲第1号》，作品26号。对于同时代的人来说，作品接下来的主题可能会令人惊讶 —— 在如此美声唱法之后出现约德尔调？这个主题是一首约德尔歌曲的略微修改版或历史版本，至今仍在德国南部、瑞士和奥地利被民间音乐家演唱，这首歌名为《约翰大公约德尔调》。奥地利的约翰大公（1782-1859）深受施蒂利亚人民的爱戴，即使在今天，他仍被视为一位现代化推动者和具有历史重要性的人物，他热爱打猎和徒步旅行，与普通民众有着真正的融洽关系。施莫尔茨尔的作品 4 号是一首非常有趣的音乐作品，在音乐会上会有出色的表现，并能充分展现乐器的最佳性能。

伦纳德・舒尔兹（1813-1860）
    根据最新研究，伦纳德・舒尔兹于 1813 年 11 月 12 日出生在维也纳，并于 1860 年 4 月 27 日在伦敦去世，享年四十多岁，他的坟墓可在布朗普顿公墓找到。
    《萨伏亚回旋曲》是伦纳德・舒尔兹在伦敦与马卡罗夫会面时为其演奏的作品之一。这个当前版本是该作品的首次出版版本，这得益于在威德曼收藏中发现的一份抄本。到目前为止，尚不清楚这份抄本是如何进入该收藏的。根据马卡罗夫的日记，《萨伏亚回旋曲》是他在伦敦与舒尔兹会面时请求的三首未出版作品之一（另外两首是《加布里埃伦圆舞曲》和《奥地利圆舞曲》），在收藏中未能找到另外两首作品。一种假设是，它是通过慕尼黑吉他协会的俄罗斯成员和朋友带到慕尼黑的。另一个关联点是亚当・达尔，他在返回巴伐利亚故乡之前曾在俄罗斯待了几年 —— 尽管在马卡罗夫于 1850 年左右得到这首作品时，达尔已经回到了巴伐利亚。 舒尔兹并不是第一个以萨伏亚主题为基础创作作品的人，另一个例子是毛罗・朱利亚尼的《萨伏亚主题变奏曲》。朱利亚尼一定对舒尔兹产生了巨大影响，因为他是舒尔兹在维也纳童年时代最受尊敬的吉他手。可以说，两人都过着 19 世纪摇滚明星的生活。《萨伏亚回旋曲》的另一个例子是俄罗斯/捷克吉他手兼作曲家安德烈・西奇拉（1776-1850）的作品。乐谱确实提出了一些问题，例如首页上可能由一位俱乐部成员手写的备注，注明：“为两把吉他而作？” 在同一封面页上，我们看到作曲家的名字拼写错误，“Leonhard” 中有字母 “h”，这使得舒尔兹本人参与书写过程的可能性相当低。另一个线索是封面上奥托・哈默勒（1834-1905）的名字，该乐谱可能来自他的私人收藏，这使得他的朋友亚当・达尔和弗里德里希・布兰德（1815-1882）至少知道这首作品的存在的可能性极高。从表面上看，作品的某些部分似乎没有完全和声化。作品的某些部分有第二行显示和弦伴奏，这是按照最可能的意图融入音乐中的。 当更深入地研究这首作品时，很明显，更轻盈的和声设置是为了有利于旋律和乐句划分。与舒尔兹的一些作品不同，《萨伏亚回旋曲》不使用 E 大调调弦。我认为需要记住的是，舒尔兹一定是一位非凡的演奏者，并且可能倾向于采用在他的音乐会上效果良好的实用解决方案，尽管这些解决方案在乐谱上看起来可能有点粗俗。在原始手稿中，《萨伏亚回旋曲》就是这种方法的一个很好的例子。由于在慕尼黑发现的历史抄本是我们拥有的该作品的唯一文献，因此强调不能声称乐谱绝对正确似乎很重要。

亚当・达尔（1811–1866）
    亚当・达尔于1811年出生在巴伐利亚北部的施韦因富特，他最初在那里开始学习小提琴和长笛。18岁时，他接触到吉他，并将其视为毕生最喜爱的乐器。不久后，他作为巡回音乐家在欧洲多国崭露头角，足迹遍及瑞典、法国、比利时、荷兰和俄罗斯。在长达 16 年的广泛巡演后，他回到家乡巴伐利亚，开始从事作曲和音乐教学工作。这一时期，他与吉他演奏家弗里德里希・布兰德组成二重奏，在地区范围内开展了多次成功的巡回演出。  除了吉他领域的成就，亚当・达尔还是齐特琴（Zither）最重要的教学法作者之一。他对多种乐器的深入理解以及作为作曲家的才华，使他在吉他作曲家中占据独特地位 —— 相较于吉他演奏家，他更应被视为作曲家。1866 年 10 月 2 日，亚当・达尔可能因与未婚妻卡罗琳娜・利尔海默的复杂关系而自杀。他溺亡于韦尔塔赫河与莱希河的交汇处，该地点位于奥格斯堡市。
    亚当・达尔的《D 大调吉他奏鸣曲》源自奥托・哈梅雷（1834–1905）的手稿收藏。哈梅雷是达尔的密友，他既是奥格斯堡的工厂主，也是慕尼黑吉他协会（Gitarristische Vereinigung München）的成员，该协会曾出版《吉他之友》（Guitarrefreund）期刊。达尔与哈梅雷于 1846 年在慕尼黑相识，达尔在那里居住了十年。1900 年 9 月，哈梅雷在《吉他之友》中撰写文章，概述了达尔的生平，并对达尔所有吉他手稿尚未出版表示遗憾。  D 大调奏鸣曲很可能创作于达尔生命的最后阶段（1856-1866），地点为奥格斯堡。哈梅雷提到，自 1856 年起，他与达尔的关系 “亲密友好” 且 “每日往来”，并指出达尔 “在拓展吉他音乐文献领域极为活跃”。该奏鸣曲于1908年7月至9月间由奥格斯堡的“优秀吉他音乐推广自由协会”（Freien Vereinigung zur Forderung guter Guitaremusik）首次出版，但未明确说明三个乐章属于同一首奏鸣曲 —— 这一信息是通过手稿和乐谱分析得出的。在这部作品中，亚当・达尔充分挖掘了吉他的音乐潜力：
    第一乐章完美呈现了奏鸣曲式，舒展的旋律线条搭配通透的织体层次；第一、二乐章的呈示部中，持续音（Pedal points）的运用为动态变化提供了创意空间；第二乐章拥有饱满如管弦乐般的织体，最多可同时呈现四个声部（类似钢琴写作）；第三乐章体现了传统音乐对达尔的影响，巴伐利亚波尔卡或博阿里舍尔（Boarischer）风格中的阿尔卑斯山民间音乐元素尤为突出，民间音乐中常见的主题最后一次重复时稍提速的处理也在此体现。

弗里德里希・库内尔（1820–1878）
    即便对吉他专家而言，奥地利吉他演奏家兼作曲家弗里德里希・库内尔的生平也鲜为人知，但其作品的价值和创作水准毋庸置疑。根据我的研究：  1856 年，他在布鲁塞尔由尼古拉・彼得罗维奇・马卡罗夫组织的作曲比赛中获得三等奖。值得注意的是，该比赛吸引了约40名参赛者，共提交64部作品。一等奖得主为约瑟夫・卡斯帕・默茨（1806–1856），二等奖为拿破仑・科斯特（1805–1883），两人当时已颇具名气并为评委会熟知。库内尔获得两票支持，科斯特三票，默茨四票，评委由比利时专家和马卡罗夫本人组成。 关于库内尔在布鲁塞尔比赛的成绩及其生卒年份的信息，源自马塔尼亚・奥菲的《吉他历史随笔》和约瑟夫・祖特 1926 年的著作《鲁特琴与吉他手册》。 目前已知收录库内尔作品的两处来源是维德曼收藏和汉堡的格奥尔格・迈耶收藏。此外，1841至1843年间的《 Allgemeine Musikalische Zeitung》等期刊中，有几篇关于他在布拉格举办音乐会的报道。

    幻想曲《塔尔贝格风格的斯特拉涅拉回忆》
    西吉斯蒙德・塔尔贝格（1812–1871）是19世纪最杰出的钢琴演奏家之一，与弗朗茨・李斯特齐名。和李斯特一样，他创作了许多歌剧改编曲和幻想曲，以展现自己的钢琴演奏技巧。屈内尔的《塔尔贝格风格的斯特拉涅拉回忆》可视为对温琴佐・贝里尼（1801–1835）歌剧《斯特拉涅拉》（La straniera）的二次改编 —— 首次改编是塔尔贝格的《贝里尼歌剧〈斯特拉涅拉〉主题幻想曲》（Op. 9），而屈内尔将其转化为吉他独奏曲，是音乐改编的成功范例。  屈内尔的改编方式精妙优雅：他尽可能沿用塔尔贝格的创作思路，若无法直接移植，则自行创作段落以模仿原曲情感，乐谱中明确标注了《斯特拉涅拉》的主题引用。作为吉他演奏与改编的专家，他的这部作品达到了极高的技术难度与音乐密度，可媲美雷贡迪、默茨等浪漫主义时期吉他大师的原作。值得关注的细节是，乐谱末尾标注的日期为 1874 年 5 月 11 日，而屈内尔早在 30 多年前便已在布拉格演出过此曲。为何时隔多年才将其记录或改编？目前尚无定论，但我们知道大钢琴家塔尔贝格于 1871 年 4 月 27 日去世 —— 恰在乐谱签名日期的三年前。

弗里德里希・卡尔・约瑟夫・卡姆贝格（1824–1892）
    弗里德里希・卡尔・约瑟夫・卡姆贝格是1851年尼古拉・彼得罗维奇・马卡罗夫欧洲之旅中拜访的吉他演奏家与作曲家之一。1910年11–12月的《吉他之友》记载，马卡罗夫在德国旅行时途经汉堡、科隆、美因茨、法兰克福、克罗伊茨纳赫和舍讷巴赫。美因茨市历史档案将卡尔・卡姆贝格列为钢琴教师，两人很可能在此相遇。马卡罗夫称他为 “莱茵河畔的知名人物，时年三十岁的年轻人”，并如此评价其演奏：“他的演奏充满力量与激情，技巧出色，但如同所有德国吉他手一样，缺乏柔情，清晰度与细腻度不足。因此，演奏中低音弦的嗡鸣声时常可闻，简言之，其演奏缺乏品味。”马卡罗夫对所遇吉他手往往颇为严苛，能对卡姆贝格有一两句正面评价已属难得。我们对卡姆贝格的演奏活动知之甚少，目前仅知他有一部作品出版：1852年12月《音乐月报》（Musikalischer Monatsbericht）中提及，由美因茨的阿皮亚诺出版社出版的《旋律花束，第一卷》（Bouquet de Mélodies, Livre 1）。

    大幻想曲，作品34，这部作品收录于维德曼收藏，同系列还有约瑟夫・贡格尔（1809–1889）的著名圆舞曲改编曲《海洋上的梦》（Träume auf dem Ozean）和一首主题与变奏曲。卡姆贝格的《大幻想曲》基于多部歌剧主题创作，大量引用弗里德里希・冯・弗洛托（1812–1883）的歌剧《亚历山德罗・斯特拉德拉》（Alessandro Stradella），该剧于 1844 年在汉堡城市剧院首演。  乐谱中标注了弗洛托歌剧及其他灵感来源的引用段落，卡姆贝格有时会选取管弦乐部分而非声乐线条。部分引用内容由钢笔写入手稿，可能出自吉他协会成员之手。与朱利亚尼的《罗西尼主题变奏曲》等聚焦单一作曲家的作品不同，卡姆贝格的幻想曲在引用素材的风格与形式上更为开放灵活，甚至可称为超越时代的非传统创作 —— 他不刻意发展主题，而是持续呈现新旋律，一个引用段落结束后便迅速衔接下一段。  
   
Contents and tracklist
曲目列表

01  Schmolzl - Introduction & Variations uber einen Solo-Steyrer Jodler, Op.4   
    施泰尔单人约德尔调的引子与变奏曲,独奏吉他                  08'53

02  Schultz - Rondo Savoyard                                   13'13
    舒尔茨 萨伏亚回旋曲,吉他
               (Arr. for Guitar by Daniel Marx)

03-05  Darr - Guitar Sonata in D Major                        [14'11]
       达尔 吉他奏鸣曲 D大调
  I. Allegro moderato                                           7:04
     中庸的快板
  II. Andante religioso                                         3:33
      虔诚的行板
  III. Allegro scherzando                                       3:34
       谐谑的快板

06  Kuhnel - Fantasie "Erinnerung an Straniera nach Thalberg"  14'19
    库内尔 幻想曲(塔尔贝格风格的斯特拉涅拉回忆)

07  Kamberger, Carl - Grand Fantasy for Guitar No.1 in A Major, Op.34
    卡姆贝格 吉他大幻想曲第1号 A大调,Op34                      10'55

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